Vũ trụ Marvel có hàng nghìn nhân vật, một số được yêu thích hơn những nhân vật khác. Nhưng trước khi Vũ trụ Điện ảnh Marvel làm nên tên tuổi của Iron Man và Guardians of the Galaxy, điểm nổi tiếng nhất của Marvel là Người Nhện, X-Men và Người khổng lồ xanh Hulk. Trên thực tế, Hulk có thể là anh hùng kiếm được nhiều tiền nhất trong thời gian dài nhất nhờ loạt phim hành động trực tiếp ăn khách được phát hành vào những năm 1970. Tuy nhiên, khi Hulk được phát hành tại rạp với một bộ phim vào năm 2003, phản hồi gần như không tích cực.
Ang Lee’s Hulk là một bộ phim chọn khám phá một khía cạnh mới của người anh hùng bi thảm, và mặc dù độc đáo nhưng lại thiếu những thứ mà nhiều người hâm mộ mong muốn từ thể loại này vào thời điểm đó. Do đó, các bộ phim truyện tranh đã nhân đôi cách kể chuyện tập trung vào hành động, chọn tập trung vào hình ảnh đẹp mắt thay vì cốt truyện sâu sắc. Mặc dù Hulk không phải là người chiến thắng, nhưng nó đã đưa ra một lời trêu ghẹo về một xu hướng cho các bộ phim truyện tranh chỉ xuất hiện vài năm sau đó, chuyển đổi nhượng quyền thương mại.
Hulk của Ang Lee sâu sắc hơn bất kỳ bộ phim hành động nào
Ang Lee’s Hulk đã điều chỉnh nguồn gốc của nhân vật theo một cách khác với những gì truyện tranh đã thiết lập. Mặc dù Bruce Banner vẫn cứu được một mạng người, nhưng đó không phải là Bom Gamma đã tạo ra The Hulk. Thay vào đó, chính bức xạ gamma và thiết bị nano đã chữa lành vết thương ngay lập tức và đánh thức một con quái vật đang ngủ yên do các thí nghiệm của cha Bruce, David, mang lại. Do đó, Hulk là một cuộc kiểm tra sâu hơn về mối quan hệ cha con, nơi Hulk là vết thương lòng bị kìm nén trong thời thơ ấu của Bruce và sự tức giận của anh ta đã hình thành.
Hulk vẫn cống hiến một số phân cảnh hành động để phô diễn sức mạnh của Green Goliath. Nhưng xung đột thực sự nằm ở việc Bruce vượt qua quá khứ để đối mặt với cha và tương lai của mình. Hulk của Ang Lee cực kỳ u ám và nhiều lớp và xuất hiện vào thời điểm mà những bộ phim như Người Nhện và Daredevil tập trung nhiều hơn vào hành động và ít hơn vào những ẩn dụ phức tạp. Mặc dù những bộ phim này vẫn có khía cạnh đó, nhưng chúng không trở thành nền tảng vững chắc cho bộ phim khi chúng xây dựng đến trận chiến cuối cùng. Cuối cùng, Hulk đã dám làm nhiều hơn thế và trong khi người hâm mộ và các nhà phê bình như Entertainment Weekly ban đầu không phản hồi tốt về điều đó, bộ phim đã trở thành một tác phẩm kinh điển đình đám bị hiểu lầm, tạo tiền đề cho những bộ phim truyện tranh đen tối hơn nhiều.
Hulk của Ang Lee đã khơi dậy một kỷ nguyên mới của phim truyện tranh
Bởi vì Hulk đã thu hút được lượng người theo dõi sùng bái như vậy, nó cho phép một kỷ nguyên mới của những người hâm mộ điện ảnh khám phá ý nghĩa sâu sắc hơn của bộ phim. Vì điều này, người ta dễ dàng thấy được bản chất giải cấu trúc của bộ phim và cách nó loại bỏ khái niệm về ý nghĩa của việc trở thành Hulk. Nó luôn không chỉ là một bản ngã thay thế và hơn thế nữa là một cách để Bruce thoát khỏi chấn thương tâm lý. Bằng cách để khán giả chứng kiến chấn thương đó với anh ta, rõ ràng Hulk chỉ là một tấm khiên chứ không hơn không kém. Khái niệm tương tự này sau đó đã được áp dụng cho những bộ phim như Logan cho thấy Wolverine không chỉ là một vũ khí, và cho dù anh ta cố gắng thoát khỏi nó thế nào, anh ta sẽ luôn là một anh hùng.
Điều tương tự cũng xảy ra với The Dark Knight, thách thức ý nghĩa đằng sau Batman và đưa ra quan điểm rằng một nhân vật như Joker của Heath Ledger là lá chắn hoàn hảo của anh ta vì người này không thể loại bỏ người kia. Nhưng giống như tất cả các vụ va chạm, sẽ có thiệt hại tài sản thế chấp sau chúng. Xu hướng phim truyện tranh đen tối bắt đầu với Hulk và mặc dù không được yêu thích vì những nỗ lực của nó, bộ phim đã thất bại và tạo thành cầu nối cho những tác phẩm kinh điển thực sự đi qua và phát triển. Theo một nghĩa nào đó, nếu không có Hulk, khán giả có thể đã không được chứng kiến bộ ba phim về Người Dơi của Nolan và các bộ phim truyện tranh trong tương lai sẽ không được truyền cảm hứng từ nó.
