Thành công của Vũ trụ Điện ảnh Marvel đã chứng minh, trong số nhiều thứ, khả năng tồn tại của các vũ trụ được chia sẻ. Sau khi những bộ phim này bắt đầu đạt được đà phát triển, những bộ phim khác, chẳng hạn như sự khởi đầu sai lầm của Vũ trụ Bóng tối, đã cố gắng lặp lại thành tích của Marvel, nhưng thường xuyên thất bại.
Có lẽ do các vũ trụ được kết nối vốn có trong hầu hết các truyện tranh, phim siêu anh hùng tự nhiên phù hợp với các vũ trụ mở rộng — nhưng điều đó không có nghĩa là nó luôn là lựa chọn đúng đắn. Mặc dù các vũ trụ mở rộng thường cho phép tạo ra những cao trào lớn hơn, nhiều hành động hơn, nhưng vẫn có những mối quan tâm khác cần xem xét.
10 Không có tính liên tục kéo dài
Sự liên tục có thể là một điều tuyệt vời. Khi được sử dụng đúng cách, nó là công cụ hiệu quả nhất của nhà làm phim để tạo ra cảm giác chân thực bên trong. Trong các vũ trụ mở rộng, chính mô liên kết cho người xem biết câu chuyện diễn ra ở đâu và khi nào, đồng thời mang đến cho những người hâm mộ tận tâm cảm giác thành tựu.
Tuy nhiên, tính liên tục không phải là tất cả tích cực. Giống như việc nó kết nối những câu chuyện sau này với phần hay nhất của những thực thể trước đó, nó cũng bất tử hóa những sai lầm tồi tệ nhất của họ. Một bộ phim không chỉ phải trả lời logic bên trong của nó; nó có thể có hàng chục câu chuyện giàu trí tưởng tượng khác mà bạn phải ghi nhớ.
9 điểm đầu vào dễ dàng hơn
Mặc dù các vũ trụ mở rộng có thể hiệu quả trong việc thu hút sự quan tâm của người hâm mộ, nhưng chúng có thể gây sợ hãi hoặc thậm chí không rõ ràng đối với người xem mới, đặc biệt là khi số lượng người tham gia của họ tăng lên. Mặc dù không thực tế khi mong đợi tất cả người xem xem mọi bộ phim, nhưng chắc chắn họ có thể nhận được bằng cách chỉ xem những bộ phim lớn, quan trọng.
Thật không may, những bộ phim quan trọng thường phức tạp nhất trong một loạt phim. Những người xem phim siêu anh hùng đã quen thuộc với các phần trước luôn hữu ích, nhưng giờ đây, với các chủ đề như đa vũ trụ và du hành thời gian trở thành tiêu chuẩn, kiến thức toàn diện về mọi bộ phim khác trở nên quan trọng hơn, được cho là cần thiết.
8 Không Lo Về Sức Mạnh Tương Đối
Tại sao trong mọi bộ phim hợp tác, các anh hùng phải chiến đấu với nhau vào một số thời điểm? Hơn bất kỳ chức năng cốt truyện nào, họ đang trả lời câu hỏi mà mọi người đã hỏi kể từ khi có siêu anh hùng. Nó có ý nghĩa, nhưng những cuộc chiến này về cơ bản là vô nghĩa và cuối cùng sẽ hạn chế những câu chuyện tiếp theo.
Người hâm mộ thường thích phân tích sức mạnh của các siêu anh hùng yêu thích của họ như thể đó là những yếu tố quyết định của những nhân vật này. Nghe có vẻ hoài nghi, nhưng kẻ chiến thắng trong cuộc chiến không phải là kẻ mạnh nhất; đó là bất cứ ai mà nhà văn muốn giành chiến thắng. Bằng cách xác định sức mạnh của một nhân vật dựa trên các chức năng cốt truyện của một cuộc gặp gỡ duy nhất, người sáng tạo trả lời một câu hỏi vẫn còn mơ hồ.
7 Không tuân thủ một giai điệu cụ thể
Về bản chất, siêu anh hùng là một khái niệm ngớ ngẩn, và đó không phải là điều xấu. Điều đó cũng không có nghĩa là phim siêu anh hùng không thể nghiêm túc. MCU quản lý để xây dựng thương hiệu của mình bằng cách duy trì sự cân bằng giữa hai bên, mặc dù họ hầu như chỉ nghiêng về phía ngớ ngẩn hơn, trong khi các bộ phim chính của Snyderverse DC hoàn toàn nghiêm túc.
Duy trì sự đồng điệu giữa các bộ phim là điều quan trọng trong các vũ trụ liên kết với nhau để các nhân vật hòa hợp với nhau khi họ chắc chắn gặp nhau. Tuy nhiên, trong các bộ phim riêng lẻ, giọng điệu là sản phẩm của nhân vật và sự nhạy cảm của nhà làm phim.
6 phong cách trực quan độc đáo
Dù yêu hay ghét, hiệu ứng hình ảnh là một phần quan trọng tạo nên sức hấp dẫn của phim hiện đại, đặc biệt là phim siêu anh hùng. Mặc dù các hiệu ứng đặc biệt hiện đại có khả năng tái hiện một số hiện thực không thể tưởng tượng được, nhưng các hiệu ứng phim siêu anh hùng không thực sự được xây dựng cho điều đó; chúng nhằm mục đích thú vị, rõ ràng và nhất quán có thể gây bất lợi cho thể loại này.
Truyện tranh luôn là một phương tiện sáng tạo trực quan, trong đó hình ảnh thường thiên về nghệ thuật hơn là tính thực tế. Phim truyện tranh, khi được phép khám phá phương tiện điện ảnh, có thể gây kinh ngạc, như Spider-Man: Into the Spider-Verse, nhưng sự tự do đó đơn giản là không thể nhân rộng để hoạt động trên quy mô của MCU.
5 mọi câu chuyện đều quan trọng
Có một kỳ vọng hiện đại rằng các bộ phim siêu anh hùng phải có những hậu quả làm rung chuyển Trái đất hoặc bằng cách nào đó phát triển cốt truyện quá mức của vũ trụ. Mặc dù tiền cược cao chắc chắn rất thú vị và là nền tảng tuyệt vời cho hành động, nhưng chúng không phải là thể loại truyện duy nhất khiến truyện tranh trở nên đặc biệt.
Không phải tất cả các anh hùng đều mặc áo choàng, và không phải tất cả các siêu anh hùng đều chiến đấu chống lại các cuộc xâm lược khổng lồ của người ngoài hành tinh hoặc các vị thần bóng tối. Một số hoạt động trên đường phố và dành nhiều thời gian để giải quyết các vấn đề bị vạch mặt của họ cũng như khi họ chống lại tội phạm. Một số truyện tranh nhỏ và mang tính cá nhân và không cần phải biện minh cho sự tồn tại của chúng bằng cách bí mật giới thiệu MacGuffin cho năm bộ phim tiếp theo.
4 Không có gì là thiêng liêng
Những người hâm mộ phim siêu anh hùng nổi tiếng về việc khẳng định quyền sở hữu đối với các nhân vật. Mặc dù điều này rõ ràng không mô tả hết mọi người hâm mộ, nhưng thực tế là các bộ phim chuyển thể từ truyện tranh giờ đây có kỳ vọng cao hơn về việc trung thực với nhân vật. Mặc dù lòng trung thành với siêu anh hùng là một mục tiêu xứng đáng, nhưng các vũ trụ mở rộng được cho là thiết lập các phiên bản cuối cùng của những nhân vật đó.
Mặc dù hạn chế các phiên bản xung đột là một mục tiêu dễ hiểu, nhưng một số phiên bản hay nhất của các siêu anh hùng đến từ những câu chuyện phi kinh điển. Khi được phép đưa nhân vật đến nơi mà người viết muốn mà không phải lo lắng về những hậu quả quan trọng hơn, các anh hùng có thể phát triển và tái hiện bản thân cho một thế hệ mới.
3 ít nhấn mạnh vào các cảnh hậu tín dụng
Cảnh hậu tín dụng đã trở thành một trong những tính năng điện ảnh phổ biến nhất, một phần không nhỏ là do các bộ phim truyện tranh khiến chúng trở thành tài liệu xem cần thiết để hiểu bộ phim của mình. MCU đã có vũ khí mạnh nhất của mình vào thời điểm Nick Fury đề cập đến “Sáng kiến Avengers”.
Mặc dù các cảnh hậu tín dụng thường thú vị và có thể có tác động đo lường được đối với cảm giác đắm chìm, nhưng sự phổ biến của chúng lại có tác động tiêu cực đến chính trải nghiệm đi xem rạp. Không có trải nghiệm độc đáo nào khi ngồi trong rạp chiếu, chật vật chờ cảnh cuối cùng để sử dụng nhà vệ sinh, với kiến thức rằng cảnh này có thể ảnh hưởng đến một bộ phim sẽ ra mắt sau vài tháng nữa.
2 Khả năng có những kết thúc mơ hồ
Nhiều kết thúc hay nhất trong lịch sử điện ảnh rất mơ hồ. Chúng khiến hành động của các nhân vật, và đôi khi thậm chí là toàn bộ cốt truyện bị nghi ngờ, mặc dù chúng hầu như không thể thực hiện được trong một vũ trụ mở rộng.
Vấn đề với sự mơ hồ trong một vũ trụ được kết nối như của Marvel hay DC là nếu có một câu hỏi có ý nghĩa còn lại trên bàn, một số bộ phim trong tương lai sẽ trả lời nó. Một cái kết mơ hồ, khi được triển khai đúng cách, sẽ khiến bộ phim đọng lại trong tâm trí người xem rất lâu sau thời gian chiếu, nhưng đó không phải là mục tiêu của những hãng phim này. Họ muốn bạn xem cái tiếp theo.
1 ý tưởng có thể được tinh chỉnh qua nhiều lần lặp lại
Đôi khi (hoặc thường xuyên) người sáng tạo không hiểu đúng ngay lần đầu tiên. Không có gì sai khi phạm sai lầm, miễn là bạn rút kinh nghiệm và cải thiện cho tương lai, nhưng khi tất cả các câu chuyện được liên kết chặt chẽ với nhau, một sai lầm trong quá trình phát triển nhân vật có thể ảnh hưởng đến toàn bộ studio.
Khi Superman Returns ra mắt, nó bị coi là thất bại. Bất kể ý kiến của bất kỳ ai về bộ phim là gì, hãng phim đã có thể loại bỏ cách miêu tả nhân vật đó mà không ảnh hưởng đến loạt phim Batman của họ, vốn đã bắt đầu với Batman Begins vào năm trước. Ngày nay, họ sẽ cần một số loại sự kiện sắp xếp lại vũ trụ để thực hiện điều đó.
TIẾP THEO: Mỗi bộ phim truyện tranh sẽ ra mắt vào năm 2023
